О кино...

[Глокая Куздра]

Полный список победителей «Оскара» 2019:

Лучший фильм года – «Зеленая книга»
Лучший режиссер – Альфонсо Куарон, «Рома»
Лучшая мужская роль – Рами Малек, «Богемская рапсодия»
Лучшая мужская роль второго плана – Махершала Али, «Зеленая книга»
Лучшая женская роль – Оливия Колман, «Фаворитка»
Лучшая женская роль второго плана – Реджина Кинг — «Если Бил-стрит могла бы заговорить»
Лучший оригинальный сценарий – «Зёленая книга»
Лучший анимационный полнометражный фильм – «Человек-паук: Через вселенные»
Лучшая музыка к фильму – Людвиг Йоранссон, «Чёрная пантера»
Лучшая операторская работа – «Рома»
Лучшее сведение звука – «Богемская рапсодия»
Лучший дизайн костюмов – «Чёрная пантера»
Лучший звуковой монтаж – «Богемская рапсодия»
Лучший грим и прически – «Власть»
Лучшая песня – Shallow от Леди Гага из фильма «Звезда родилась»
Лучший адаптированный сценарий – «Чёрный клановец»
Лучший фильм на иностранном языке – «Рома»
Лучшие визуальные эффекты – «Человек на Луне»
Лучший документальный полнометражный фильм – «Свободный подъём в одиночку»
Лучшая работа художника-постановщика – «Чёрная пантера»
Лучший монтаж – «Богемская рапсодия»

Чтобы было с чем сравнить, давайте взглянем, как распределялись шансы на победы на «Оскаре»-2019 за несколько дней до церемонии – вот какую расстановку прогнозировали букмекерские конторы и киноэксперты:
Лучший фильм – «Рома» или «Зеленая книга»
Лучший режиссёр – безоговорочно Альфонсо Куарон за «Рому»
Лучший актёр – Рами Малек за роль Фредди Меркьюри в «Богемской рапсодии»
Лучшая актриса – Глен Клоуз за «Жену» (и выслугу лет)
Лучший актёр второго плана – Махершала Али за «Зеленую книгу» и Ричард Е. Грант за «Сможете ли вы меня простить?»
Лучшая актриса второго плана – Реджина Кинг («Если Бил-стрит могла бы заговорить»)

Вообще эксперты еще за несколько дней до церемонии отмечали, что в этот раз «Оскар» должен получиться исключительно интересным своей непредсказуемостью. Гильдии, которые обычно достаточно единогласно выбирают своих победителей, предваряя «Оскар», на этот раз выдали награды самым разным претендентам, так что до последнего не было никакой определенности и никакого четкого фаворита в большинстве категорий.

Как видно по приведенному выше списку, даже букмекеры до последнего сомневались, победит ли на «Оскаре» та же «Рома» или «Зеленая книга», Махершала Али или Ричард Е. Грант, Реджина Кинг или Эми Адамс. Особенно тяжело пришлось экспертам, которые составляли прогноз в категории «Лучшая актриса второго плана»: с одной стороны – темнокожая Реджина Кинг в пронзительной драме «Если Бил-стрит могла бы заговорить», с другой – Эми Адамс, для которой роль в политической сатире «Власть» обеспечила уже шестую по счету номинацию на «Оскар» (кстати, у ДиКаприо до «Оскара» за «Выжившего» было как раз шесть номинаций - но повторить его успех Эми не удалось).

 

[yursik]

35 и 36 серии о магии криминале и кино фильмы которые надо послушав описания посмотреть начиная с фильма Телефон 1977 года

запись 37 о магии криминале и кино
И запись 38 о магии криминале и кино это самые такие фильмы описаны в этих трех сериях

И тут просто описания фильмов

Фильм Темная звезда посмотрел 1974 года там замороженный капитан и космонавты разговаривают с бомбой убеждая ее что информация датчиков недостоверна и бомба говорит в начале была тьма и она бомба потом говорит да будет свет. Фильм снят мне 5 лет было год 74 значить вышел фильм, квартиру нам дали 74 это видно связано что 5 лет мне исполнилось в 74 году.Гады все считают дальше армия 7 Семипалатинский ядерный полигон бомбы значить в 87 в армию призвался от Семипалатинска до Чагана где была наша часть 74 километра городок обслуживал военный аэродром летчиков. Темная звезда полынь Черно-быль http://fantasticfilm.ru/publ/fantasticheskie_filmy/temnaja_zvezda_1974/50-1-0-346

 

[Глокая Куздра]

Фaĸти и измиcлици в нoвия eпизoд нa Чepнoбил
oт
Дaниeл Дecпoдoв -
30.05.2019

Cepиaлът c нaй-виcoĸ peйтинг в иcтopиятa нa ІМDb e e xвaлeн, шиpoĸo oбcъждaн и ĸoмeнтиpaн. Имa xopa, ĸoитo ce шeгyвaт c излeзлитe 4 cepии, a няĸoи дopи зaпoдoзpяxa, чe „Чepнoбил“ e нaпpaвeн, зa дa oчepни pycĸaтa Pocaтoм. Kaĸвo издигнa тoзи филм нa тoвa иcтopичecĸи виcoĸo нивo?

Ha 4 юни тaзи гoдинa щe бъдe пoĸaзaнa пocлeднaтa cepия нa филмa „Чepнoбил“, ĸoйтo тeлeвизиoннaтa мpeжa НВО пoĸaзвa вceĸи пoнeдeлниĸ. C нaй-гoлям peaлизъм ce дeмoнcтpиpa aвapиятa нa aтoмнaтa цeнтpaлa, oпититe зa cĸpивaнe нa инфopмaциятa зa ĸaтacтpoфaтa и лиĸвидиpaнeтo нa пocлeдcтвиятa oт нeя. Πъpвитe чeтиpи cepии пoлyчиxa изĸлючитeлнo виcoĸи oцeнĸи oт ĸpитицитe и зpитeлитe, ĸaтo cлeд вcяĸa cepия xopaтa зaпoчвaт дa тъpcят ĸaĸвo oщe инфopмaция мoжe дa ce нaмepи зa чepнoбилcĸaтa ĸaтacтpoфa. Πpeз пoчти цeлия мeceц мaй интepнeт и coциaлнитe мpeжи ca пpeпълнeни cъc зaпитвaния и ĸoмeнтapи.

Cлeд излизaнeтo нa тpeтaтa cepия, Чepнoбил cтaнa нaй-виcoĸo oцeнeният cepиaл в иcтopиятa нa ІМDb. Ha 29-ти мaй нeгoвaтa cpeднa oцeнĸa e нa нивo 9,6 тoчĸи oт 10 възмoжни. Cлeдвaт гo „Πлaнeтaтa Зeмя 2“ – 2016 гoдинa, 9,5 тoчĸи; „Бpaтя пo opъжиe“ – 2001 гoдинa, 94 тoчĸи; „Πлaнeтaтa Зeмя“ – 2006 гoдинa, 9,4 тoчĸи; „B oбyвĸитe нa Caтaнaтa“ – 2008 гoдинa и „Игpa нa тpoнoвe“ – 2011 гoдинa c 9,4 тoчĸи.

Πъpвитe тpи eпизoдa нa филмa бяxa oцeнeни c пo 9,7 тoчĸи, a чeтвъpтият пoлyчи 9,5 тoчĸи. Филмът нe caмo пoлyчaвa изĸлючитeлнo виcoĸи oцeнĸи, нo и aĸтивнo ce oбcъждa в yeб пpocтpaнcтвoтo.

Cлeд вcяĸa cepия, в coциaлнитe мpeжи ce пoявявaт гoлям бpoй възxитeни oтзиви зa нoвия пpoeĸт нa НВО. Зpитeлитe, вĸлючитeлнo pycнaцитe, xвaлят пpeди вcичĸo aтмocфepaтa в cepиaлa – пoдтиcĸaщaтa, гpaничeщa c xopъp ĸapтинa, пoĸaзвaщa виждaнeтo нa aвтopитe зa cлyчвaщoтo ce пo вpeмe нa aвapиятa нa aтoмнaтa цeнтpaлa в Чepнoбил.

Aĸтивнo oбcъждaт „Чepнoбил“ и xopaтa, ĸoитo пoмнят тeзи дни. Aвтoбycитe, извoзвaщи пpeдимнo дeцa ĸъм пo-oтдaлeчeни oт Чepнoбил peгиoни, yвeличeнитe зaбoлявaния нa щитoвиднaтa жлeзa и oщe мнoгo дpyги.

Hиe cимпaтизиpaмe нa гepoитe, ĸoитo плaщaт нaй-виcoĸaтa цeнa зa peшeниятa cи, зa дa ce cпpaвят cъc cитyaциятa, пpичинeнa oт тoтaлнo нeĸoмпeтeнтни xopa. Toвa e вpeмe, ĸoгaтo cъвeтcĸитe cлyжитeли ca пo-зaинтepecoвaни дa yбeдят cвeтa в пpeвъзxoдcтвoтo нa cвoятa нaция ĸaтo ядpeнa cилa, oтĸoлĸoтo дa cпacят живoтa нa зaceгнaтитe oт инцидeнтa, в ĸoeтo имa извecтнa лoгиĸa нa фoнa нa xвъpлeнитe двe aтoмни бoмби нaд Xиpoшимa и Haгacaĸи. Ho изпpaтeният poбoт нe e oбopyдвaн дa ce cпpaви c пpoтичaщa peaĸция, a CCCP e твъpдe гopд, зa дa пpизнae нa Изтoчнa Гepмaния ĸoлĸo злe ca cтaнaли нeщaтa.

B „Чepнoбил“ e cвъpшeнa cтpaxoтнo мнoгo paбoтa, зa дa ce пoĸaжe иcтopичecĸaтa иcтинa дo нaй-мaлĸия дeтaйл. Taĸa нaпpимep, плaĸaтът „Зa щacтиeтo нa цялoтo чoвeчecтвo“ в пoĸaзaнaтa тoзи пoнeдeлниĸ cepия e oт paзĸaзa нa oчeвидeц. Peчитe нa гeнepaл Tapaĸaнoв ca пpecъздaдeни пo дyмитe нa мъжeтe, пoгpижили ce зa paзвaлинитe нa пoĸpивa. Дopи „Лeгacoв“ изпoлзвa тepминa „биopoбoти“, зa дa oпpaвдae нeoбxoдимocттa oт чoвeшĸa cилa, ĸoйтo e взeт oт peaлнaтa иcтopия.

Hoвият cepиaл, пocтaвящ ocнoвeн aĸцeнт въpxy иcтинaтa нa cлyчилoтo ce, вce пaĸ мaлĸo ce oтĸлoнявa oт peaлнитe cъбития. Toвa нe изoпaчaвa иcтинaтa, a e нaпpaвeнo c цeл филмът дa бъдe paзĸpит пo-дoбpe.

Eдин oт тeзи eпизoди вĸлючвa млaдият Πaвeл. Зaдaчaтa, зa ĸoятo e изпpaтeн e peaлнa – мъжeтe тpябвa дa пpecлeдвaт дoмaшнитe любимци и дpyгитe oблъчeни живoтни oт Зoнaтa. Ho Πaвeл нe e иcтинcĸи и тoвa няĸaĸ личи във филмa. Toй e избpaн пoнe oтчacти дa зaмecти нac, зpитeлитe, ĸaĸтo и xилядитe млaди мъжe xвъpлeни в тaзи мecoмeлaчĸa. Πopъчĸитe и cлyчĸитe ca cъвceм peaлни, вĸлючитeлнo и бpyтaлнaтa „ĸyчeшĸa cцeнa“. Bcичĸo e нaпpaвeнo пo paзĸaзитe нa oчeвидци, ĸaтo пo тoзи нaчин cъбитиятa ca мнoгo пo-въздeйcтвaщи чpeз yчacтиeтo нa Πaвeл.

Дpyгият пepcoнaж oт пoдoбeн тип e дoĸтop Улянa Юpиeвнa Xoмюĸ, физиĸ oт Бeлopycĸия инcтитyт зa ядpeнa eнepгeтиĸa, ĸoятo cъщo нe e peaлнa и e дecтилaция нa cтoтицитe cъвeтcĸи yчeни, пocвeтeни в paзpeшaвaнeтo нa миcтepиятa зa paзтoпявaнeтo нa ядpeния peaĸтop нa aтoмнaтa eлeĸтpoцeнтpaлa. Hямa пoдoбнo нayчнo лицe, нa ĸoeтo дa ca дaдeни дoĸyмeнтaциитe, ĸoитo биxa мoгли дa paзĸpият нeдocтaтъĸa нa тeзи ядpeни peaĸтopи. Toвa e пpocтo eдин дpaмaтичeн пoxвaт, c ĸoйтo нa пyблиĸaтa ce ĸaзвa, чe тoвa e мoжeлo дa ce пpeдoтвpaти. Гoлeмитe тexничecĸи пpoблeми нa PБMK peaĸтopитe нe caмo нe ca фиĸcиpaни, нo и ocтaвaт нeизвecтни зa инжeнepитe. Te ca ĸлacифициpaни ĸaтo дъpжaвнa тaйнa, a peĸтopитe пpoдължиxa дa ce paбoтят. Πo тoзи нaчин cъвeтcĸa Pycия зaпaзи нeпoĸлaтимия cи oбpaз нa cвeтoвнaтa cцeнa.

Дpyг интepeceн мoмeнт e, чe пocлeдният гeнepaлeн ceĸpeтap нa ЦK нa KΠCC Mиxaил Гopбaчoв зaяви, чe възнaмepявa дa глeдa cepиaлa „Чepнoбил“. Bиждa ce, чe глaвният гepoй oт филмa нe пpиличa мнoгo нa opигинaлa, нo ĸaтo ĸpaтъĸ шapж e пoĸaзaнo и нaпpeжeниeтo, в ĸoeтo paбoти Гopбaчoв нa фoнa нa нapacтвaщaтa aĸтивнocт нa Eлцин. Peдицa pycĸи мeдии ca нa мнeниe, чe филмът e тpябвaлo дa ce зacнeмe в Pycия oт caмитe pycнaци.

Ocтaвa caмo дa гaдaeм ĸaĸвo щe ни пoĸaжaт в ocтaнaлaтa caмo eднa cepия нa „Чepнoбил“. Haвяpнo cъбитиятa щe бъдaт иcтopичecĸи тoчнo пpocлeдeни дo нaши дни, зa дa paзбepeм, дaли нямa oщe нeщo cĸpитo и нe пo-мaлĸo yжacявaщo oт caмaтa ĸaтacтpoфa нa ядpeния peaĸтop. Ho тoвa ca caмo пpeдпoлoжeния.

 

[Глокая Куздра]

Еще два слова про «Чернобыль». Про кастинг и отношение к мелочам

Jared Harris в роли Валерия Легасова, ученого

Jessie Buckley в роли Людмилы Игнатенко, жены Василия

Stellan Skarsgard в роли Boris Щербины, заместителя Председателя совета министров СССР

Adrian Rawlins в роли Николая Фомина, Главного инженера станции

Con O’neill в роли Виктора Брюханова, Директора ЧАЭС

Paul Ritter в роли Анатолия Дятлова, заместителя главного инженера по эксплуатации ЧАЭС

Sam Troughton в роли Александра Акимова, начальника ночной смены блока №4

David Dencik в роли Михаила Горбачёва, Президента СССР

Ralph Ineson в роли генерала Николая Тараканова, командира ликвидаторов ЧАЭС

Michael Colgan в роли Михаила Щадова, Министра угольной промышленности

Adam Nagaitis в роли Василия Игнатенко, пожарника из Припяти

В зале суда

Робот СТР-1 (ВНИИТМ)

Биороботы

P.S. Актёр «Чернобыля» Джаред Харрис (Легасов): «Странно, что Россия так переживает за репутацию СССР. Это то же самое, что Германия отстаивала бы идеи национал-социализма 1930-40-х».

 

[Глокая Куздра]

Консультант "Чернобыля" о еде для кота Легасова, вычеркнутых словах и голодоморе
В чем секрет документальной точности, с которой американский сериал "Чернобыль" показал катастрофу и советскую реальность? DW поговорила с консультантом сценариста Крейга Мезина.

Кадр из сериала "Чернобыль"

Сериал американской кабельной телекомпании HBO "Чернобыль", показ которого завершился в начале июня, критикихвалят, помимо прочего, за "сенсационно удавшуюся" точность в воспроизведении позднесоветской действительности. DW поговорила с Еленой Козловой-Пэйтс, которая была одним из консультантов сценариста и главного продюсера фильма Крейга Мэзина. Она – из Украины, более 20 лет живет в США и возглавляет группу украинцев в штате Северная Каролина, которая занимается проектами гуманитарной помощи Украине.

DW: Сериал "Чернобыль" хвалят за точность показасоветской реальности – зданий, одежды, быта. Вэтом есть и ваша заслуга, не так ли?

Елена Козлова-Пэйтс

Елена Козлова-Пэйтс: И да, и нет. Я не была на съемках прошлым летом в Украине и Литве. Моя работа заключалась в том, что до этого, два года назад, я помогала сценаристу Крейгу Мэзину на стадии, когда окончательный сценарий еще не был готов.

- Как так получилось?
- Мой муж – сценарист-любитель – следит за работой Крейга, который каждую неделю публикует подкаст, в котором делится своими мыслями о сценариях. Когда Крейг несколько лет назад сообщил, что начинает работать над сценарием "Чернобыля", мой муж написал ему, что, мол, если будут вопросы, моя жена в то время жила в Украине. Через 10 минут мы с Крейгом общались по телефону.

- Что именно было изменено в сценарии по вашему совету?
- Моя работа была минимальной, сценарий был совершенен на 99 процентов. Тем не менее кое-что бросилось в глаза. В начале первой серии есть сцена, в которой ученый Валерий Легасов, перед тем как покончить с собой, выставляет тарелочки с едой для своего кота. Изначально в сценарии было написано, что это "кошачья еда". Но в СССР этого не было, котам давали еду со стола, и Крейг на тот момент не знал таких культурных тонкостей. Он заменил это в сценарии. В целом меня удивило, что человек, который никогда не был в этой части мира и долго ее не изучал, за несколько лет смог так близко подойти к ее истории и понять культуру. Больше всего меня впечатлило, что Крейг просто влюбился в своих героев.

- В чем это проявлялось?
- Он очень уважительно к ним относился в описании, в диалогах, чувствовал их горе и радость. Я это поняла, когда только первый раз прочитала сценарий. Фильм только усилил это впечатление. Многое Крейг передал так, как это сделала бы я, помня о своей жизни в Украине во время чернобыльской катастрофы. Мы с ним работали в основном над диалогами, несколько слов было изменено. Например, в сценарии было несколько раз использовано слово "окей". Понятно, что в СССР 1986 года такого не было, особенно среди работников партийных организаций или шахтеров. Еще одни момент: в первом эпизоде пожарный Василий Игнатенко просыпается, и они с женой бегут к окну смотреть, что произошло. Он по сценарию был одет в футболку. Насколько я помню, тогда футболок было мало, были майки.

- Фильм критикуют за очень частое использование слова "товарищ". Мэзин в каком-то интервью говорил, что это отчасти связано с тем, что иностранцам трудно даются советские обращения по имени и отчеству. Что вы об этом знаете?
- Я была не единственным консультантом. Да, действительно иностранцам сложно произносить советские имена и отчества. Слово "товарищ" было в сценарии изначально. Крейг много смотрел художественных и документальных фильмов об аварии на ЧАЭС, читал книги, говорил с работниками станции, жителями Припяти, военными. Думаю, он взял это слово из каких-то документальных материалов.

- Еще один из эпизодов, которые вызвали критику, это когда ученая Ульяна Хомюк, один из немногих фиктивных персонажей сериала, приходит в Минске к большому партийному начальнику, а тот в кабинете у нее на глазах пьет водку. Вам не показалось, что это – перебор?
- Точно не помню. Но я тогда думала о том, что иногда у нас очень короткая память. Прошло 33 года и сейчас, наверное, кому-то кажется, что такого не могло быть. Я много говорила о таких деталях со своим отцом, который в то время работал на заводе. Мне кажется, такое могло быть, но мы об этом забыли.

- Что для вас было самым тяжелым?
- Самым тяжелым было перечитывать эти истории снова и снова, переживать. О каждой я сама искала информацию. В мои обязанности не входил фактчекинг, но я хотела это проверить для себя. Это было психологически тяжело.

- Вы открыли для себя что-то новое о Чернобыле?

Школьница Елена Козлова (первый ряд, в центре) на демонстрации 1 мая 1986 года

- Да, детали самой аварии. Сама эта история была не нова, я ее пережила школьницей и помню, что происходило. Очень хорошо помню парад 1 мая 1986 года, помню то лето, когда нельзя было собирать цвет липы, были другие запреты. У меня был мальчик-сосед, чей отец, милиционер, в первые дни после аварии поехал в Чернобыль. Вернувшись, он почти сразу умер. На меня это произвело сильное впечатление – человек пожертвовал собой ради других.

- Когда вы посмотрели готовый фильм – какое он оставил впечатление?
- Первые две серии я увидела на премьере в Нью-Йорке. Для меня было важно, что трагедия была поставлена в контекст других советских преступлений против человечества, против граждан своей страны. И самое важное, что главные действующие лица были показаны как герои, как они вели себя в борьбе с этим невидимыми врагом, о котором сначала не знали, а потом знали и делали все, чтобы спасти жизнь людей в регионе и во всей Европе. Сценарист хотел сделать сериал в память о тех, кто страдал и жертвовал собой.

- Что вас впечатлило как выходца из Украины?
- То, как сценарист связал украинскую историю с аварией, эпизод в начале четвертой серии (монолог 80-летней украинки в деревне, которая доит корову и не хочет уезжать из зоны отчуждения, рассказывая пришедшему ее вывозить солдату о большевиках, голодоморе, немецкой оккупации. – Ред.). Думаю, это чуть ли не первый раз, когда в сериале такого уровня в США произносится слово "голодомор". Это очень интересное историческое влияние, и я надеюсь, что люди обратили на это внимание. Это было в оригинальном сценарии, и я была приятно удивлена, насколько Крейг знаком с историей Украины. Насколько я знаю, еще с университетских времен у него было несколько украинских друзей, которые ему постоянно рассказывали об Украине.

Для меня было большой честью внести самую маленькую лепту через мои консультации и помочь такому феноменальному сценаристу рассказать правдивую историю о трагедии и героизме Чернобыля. Я рада, что сериал дал нам возможность помнить те ужасные страницы истории, помнить героев и помогать тем, кто еще среди нас. На премьере сериала выступала представительница фонда "Дети Чернобыля" из Ирландии, и она призвала выдвинуть героев Чернобыля на Нобелевскую премию.

 

[STT]

Не совсем о фильме, но о вероятной причине катастрофы писал Мирович:

Для начала давайте вспомним, какие именно испытания запустили цепь событий, приведших в итоге к разрушению реактора — это испытания так называемого "режима выбега ротора турбогенератора". Что же это за такой режим? Если описывать вкратце, то такой режим позволял обеспечивать электропитанием циркуляционные насосы в случае обесточивания электроснабжения станции. То есть, кинетическая энергия ротора турбины должна была обеспечивать работу циркуляционных насосов охлаждения реактора даже в том случае, если станция будет внезапно обесточена...
Однако при этом нигде не говорится — а для чего, собственно, были нужны такие испытания? Зачем потребовалось испытывать режим "полного обесточивания станции", которая, как известно, имела несколько степеней резервного питания, в том числе генераторы на дизельном топливе?
По мнению украинского политолога Олександра Палия, такое полное обесточивание станции могло возникнуть только при бомбовом ударе по ЧАЭС, в результате которого сами реакторы не пострадают, но будет разрушена инфраструктура питания. Если придерживаться этой версии, то фактически те испытания, которые проходили в ночь с 25 на 26 апреля 1986 года, должны были показать, как поведет себя реактор после бомбового удара — при резком снижении мощности и отсутствии электропитания в системах циркуляции.
По словам Олександра, особый интерес в таких испытаниях возник у СССР после того, как в 1981 году израильская авиация разбомбила иракский ядерный реактор под Багдадом....

 

[Глокая Куздра]

в том числе генераторы на дизельном топливе?

Вот и стоял вопрос о том где брать ток для охлаждения реактора в ту одну минуту, пока дизель-генераторы выходят на рабочий режим.

 

[Solovina]

спасибо за подборку оскороносных фильмов, теперь будет чем по вечерам заниматься))

 

[Глокая Куздра]

С днем рождения, Ащьф Лштшфум!
Самому известному альтер-эго Джейсона Борна исполнилось 50 лет
21 августа 2019

21 августа 2019 года свой пятидесятый день рождения отмечает уроженец Москвы Ащьф Лштшфум. Он же — Foma Kiniaev.
Впрочем, на самом деле Фомы никогда не существовало: это всего лишь имя в поддельном паспорте Джейсона Борна, суперагента и главного героя романов Роберта Ладлэма и киносериала с Мэттом Деймоном в главной роли.
Этот паспорт — из фильма «Идентификация Борна» 2002 года.
Появление в паспорте типично русского и не вызывающего никаких подозрений имени «Ащьф Лштшфум» объясняется довольно просто: это «Foma Kiniaev», только набранное английсими буквами с раскладкой переключенной на русский язык.
Как бы то ни было, у русскоязычных сегодня праздник.
Все поздравляют юбиляра… и поражаются тому, как быстро летит время.
Мы присоединяемся к поздравлениям!

 

[Глокая Куздра]

Мединский заявил, что если бы «Джокер» снимали в России, фильм не получил бы поддержки Минкульта.
- бюджет фильма $55 000 000
- сборы в мире $741 318 680
Владимир Ростиславович, извините конечно, но вот и нафиха вы ему нужны со своей поддержкой...

 

[Глокая Куздра]

Хорошая русская жена

«Да вы, блядь, серьезно?!»- как бы спрашивает Диана Локхард, увидев свой российский аналог.
(В рф сняли «Хорошую жену». В роли Дианы вот это вот несчастье с лицом пожилой Барби трудной женской судьбы в жутких кудряшках)

 

[Глокая Куздра]

Феминистические "Ангелы Чарли" только что катастрофически провалились в американском прокате.
В пятницу фильм собрал всего 3 миллиона долларов - в пять раз меньше, чем собрали 19 лет назад "Ангелы Чарли" с Биллом Мюрреем и Кэмерон Диаз.
А с учётом инфляции - в 8,5 раз.

 

[Глокая Куздра]

«Ирландец» Мартина Скорсезе — главный проект Netflix 2019 года с Робертом Де Ниро и Аль Пачино в главных ролях Он идет 3,5 часа и рассказывает об убийце на службе мафии
13:18, 28 ноября 2019
Источник: Meduza

На Netflix вышел, вероятно, главный проект сервиса 2019 года — полнометражный фильм Мартина Скорсезе «Ирландец». Картина идет три с половиной часа, студии она обошлась в 150 миллионов долларов. Фильм основан на признаниях реального человека: в 2003 году перед смертью бывший американский дальнобойщик Фрэнк Ширан по прозвищу Ирландец рассказал, что был на службе у мафии, отвечал за связи профсоюза дальнобойщиков с мафиози и убил десятки людей. В фильме Скорсезе Ирландца сыграл Роберт Де Ниро, которого, как и других актеров, для некоторых сцен омолодили с помощью компьютерных технологий. Кроме Де Ниро в фильме снялись Харви Кейтель, Джо Пеши и Аль Пачино. Кинокритик «Медузы» Антон Долин рассказывает, какой получилась эта фундаментальная мафиозная сага.

«Ирландец» — флагманский проект Netflix, во всяком случае в том, что касается репутации (бизнес-перспективы подобного фильма всегда туманны). Вложить полтораста миллионов в проект мечты Мартина Скорсезе, который вряд ли станет хитом бокс-офиса, что это — романтический жест или прагматический? Попытка войти в «высшую лигу», стать «настоящей» студией, заработать, наконец, «Оскара» за фильм года? Об этом вопросе сегодня судачат чуть ли не больше, чем о самой картине. Уж больно ярок контраст между 77-летним пуристом, старовером, защитником классического кино Скорсезе и современным стриминговым гигантом, выкинувшим на ветер кучу денег и позволившим испытать передовую технологию: компьютерное омолаживание и состаривание актеров, среди которых любимцы режиссера Роберт Де Ниро и Джо Пеши (оба обязаны Скорсезе лучшими ролями, оба не работали с ним четверть века, со времен «Казино»). В новом виде спорта рискнул принять участие и впервые снявшийся у Скорсезе Аль Пачино, чей персонаж существенно изменен гримом и не так сильно омоложен в кадре. Также мы снова встретимся еще с одним когда-то постоянным артистом Скорсезе — Харви Кейтелем, который в свои 80 снялся в роли мафиозного босса, не выходя из собственного возраста.

Это ведет нас ко второму вопросу, интересующему всех в связи с «Ирландцем». Получилось ли обработать актеров так, что их персонажи меняют возраст по мановению руки, не новая ли эра начинается в Голливуде? Ответы просты: получилось, но не намного натуральнее, чем в случае профессионального грима (походка и телосложение все равно выдают возраст, но, с другой стороны, мы встречаем героев примерно сорокалетними). И нет, новая эра пока не наступила. Все-таки перед нами те же самые артисты с узнаваемыми повадками, интонациями, чертами лица, а не компьютерные симуляции. Кинг-Конг и Голлум у Питера Джексона были куда революционнее.

Наконец, третий вопрос — стоила ли овчинка выделки, надо ли было режиссеру продавать душу демонам из Netflix, если ценой стал фактический отказ от показа картины в кинотеатрах (такова политика Netflix, зарабатывающего демократичным и одновременным стримингом по всему миру). Пожалуй, есть какой-то высший смысл именно в таком формате выпуска «Ирландца». Это довольно радикальное кино — непривычно подробное и неспешное, выстроенное на нюансах и паузах. К тому же очень длинное: три с половиной часа. Зачем Скорсезе состязаться в кинотеатрах с условным «Джокером» (битва была бы проиграна, еще не начавшись), зачем стыдливо подсчитывать публику и сборы, доказывая правомочность заведомо скромных цифр и оправдывая неминуемые убытки? Вместо этого можно с достоинством прийти в дом к каждому заинтересованному зрителю, настроившись на интимный разговор с ним. Недаром в финале фильма его герой останется с нами один на один.

Фрэнк Ширан по прозвищу Ирландец — реальное лицо, ветеран Второй мировой и видный профсоюзный деятель. Также он был важной персоной в мафии и совершил множество убийств, о чем рассказал незадолго до смерти, случившейся в 2003-м; на его шокирующих признаниях была основана книга Чарльза Брандта «Я слышал, ты красишь дома», вышедшая через год («красить дома» на мафиозном жаргоне — убивать, краска — это кровь). Поставленная по ней картина Скорсезе основана на документальном материале, как и другие его легендарные фильмы о криминальном мире: «Злые улицы» (1973), «Славные парни» (1990) и «Казино» (1995). Все они были объединены одним актером — Робертом Де Ниро. Стоило ему уйти, и Скорсезе, не оставлявшего гангстерскую тему, повело в сторону исторического маньеризма («Банды Нью-Йорка», 2002) и стилизаторских игр («Отступники», 2006). Вернулся Де Ниро — родился «Ирландец», очевидно, итоговое и концептуальное произведение, даже если оно не соберет столько «Оскаров», сколько перепало броским «Отступникам».

Первая реакция на долгожданный (не чересчур ли?) magnum opus может быть обескураженной или разочарованной. Обсессивная тщательность в костюмах и декорациях, слишком неторопливый даже для телефильма темп, знакомые сюжетные паттерны. Честолюбивый и не отягощенный излишними моральными принципами герой-дальнобойщик (Де Ниро) заводит знакомство со «славными парнями» и меняет профессию. Сначала начинает работать на них, потом — с ними, постепенно его место в иерархии становится выше. Мы знакомимся с адвокатом Биллом Буфалино (Рэй Романо), способным в суде представить жулика сущим агнцем, его деловитым кузеном Расселлом Буфалино (Джо Пеши), вальяжным «крестным отцом» Энджело Бруно (Харви Кейтель), его энергичным подельником Тощей Бритвой (Бобби Каннавале). А потом с важной шишкой — самым влиятельным профсоюзным деятелем в стране Джимми Хоффой, которого с особенным пренебрежительным шиком играет Аль Пачино. Его герой сияет харизмой даже в те моменты, когда жадно пожирает мороженое, а это он делает практически постоянно, даже в тюрьме. С ним-то судьба и сводит скромного и надежного Ирландца; Хоффа будет доверять ему самые интимные мысли и планы.

Если вы соскучились по звездному дуэту Де Ниро и Пачино, чья первая совместная работа, «Крестный отец II», тоже была связана с ретромафиозной темой, то готовьтесь к ностальгическому трипу. Хотя отрепетированная за десятилетия партнерства химия здесь меняет свой состав, и распределение ролей кажется очевидным только в первой половине фильма. Ее, конечно, надо прожить, не теряя концентрации. Кульминация и развязка не сработают, если вы устанете следить за периодически буксующим сюжетом, а в перипетии американской политики и экономики погружаться не пожелаете. От монотонности спасут именно актеры (и неважно, омолаживали ли их), ну и упоительные диалоги сценариста Стивена Зеллиана («Список Шиндлера», «Банды Нью-Йорка»), мигрирующие от документального правдоподобия до совершенно ионесковского абсурда. Пачино блистательно проходит по лезвию ножа, чуть-чуть не сваливаясь (но не сваливаясь же!) в карикатуру. Де Ниро, напротив, впечатляюще сдержан и молчалив, клоунады избегает. Он вообще большую часть фильма кажется невидимкой, от которого не зависит практически ничего. По своему призванию Ирландец — исполнитель, солдат, а по натуре — верный товарищ, любящий муж и нежный отец. Это вызывает симпатию в сравнении с его хитроумными товарищами, политиканами, эгоистами и манипуляторами. Во всяком случае, поначалу.

Замысел авторов кристаллизуется во второй половине «Ирландца», когда вы накрепко застряли в рыбацкой сети криминальной рутины и профсоюзной бюрократии. Оказывается, все это время мы смотрели биографию палача. Убийца без страха и упрека, угрызений и сомнений, Фрэнк Ширан предпочитает не пачкать рук без нужды. В этом славном парне нет личной ненависти даже к самым неприятным оппонентам — он сам только рад бы улаживать конфликты миром. Но кто такой Ширан, чтобы противоречить корпорации? Ведь в этом фильме кровь проливается не по воле конкретных заказчиков. Обычно мнение, что конкурента или партнера пора бы убрать со сцены, само материализуется в воздухе, а Фрэнк с покорным вздохом принимает неизбежное, отправляясь на личный склад выбирать подходящий ствол. Лучшей иллюстрации тезису о банальности зла не придумать.

Скорсезе заходит с козырей, широким жестом вписывая частную историю Фрэнка в большую Историю Америки, делая его самого и его знакомых — почти как Форреста Гампа — не только свидетелями, но чуть ли не участниками Карибского кризиса, убийства Кеннеди, Уотергейтского скандала. Ближе к финалу на экране мелькают бомбардировки Сербии авиацией НАТО. Нет сомнений, для Скорсезе это не просто фон, а последовательное высказывание: безнравственность кровавого и циничного микромира филадельфийской мафии легитимизирована повседневной аморальностью большой американской политики.

Одна из капитальных проблем криминального жанра — его немеркнущая популярность. Как бы сценаристы и режиссеры ни изощрялись, всячески осуждая и наказывая персонажей-преступников, для зрителей те неизменно остаются образцами, будь то Вито или Майкл Корлеоне, Лапша Ааронсон или Макс Беркович, Тони Камонте или Тони Монтана. Как известно, жизнь «джентльменов удачи» кажется легкой и красивой: «Украл, выпил, в тюрьму — романтика!» Если кинематограф не способен с этим бороться, то невольно оказывается соучастником. «Ирландец» — отказ Скорсезе от этого соучастия. Не первый в его карьере, но, вероятно, самый веский.

Мигрируя от легкомысленного юмора к тяжеловесной католической назидательности (в этих сценах «Ирландец» неожиданно смыкается уже не со «Славными парнями» или «Казино», а с недавним «Молчанием»), избегая любой зрелищности в сухих и кратких сценах насилия, иногда замененных всплывающим над головой персонажа титром — «был убит в 1979 году тремя выстрелами в голову», — фильм доводит главного героя не просто до краха и одиночества, но до полного обессмысливания всего, к чему он стремился. Традиционным наказанием для гангстера в кино была финальная, более или менее красивая, гибель, а Фрэнк Ширан приговорен к жизни. Его единственные молчаливые обвинители не родственники жертв или бывшие друзья, а собственная семья, ради предполагаемого блага которой он совершал убийства. Его главное наказание — его безнаказанность.

Забавный в рамках нынешней голливудской борьбы за гендерный паритет в кино факт: разумеется, все три с половиной часа на экране практически одни мужчины, при этом в частной жизни Ширана окружали сплошные женщины (он был дважды женат, у него было четыре дочери). Скорсезе, известный прежде всего персонажами мужского пола, не изменяет себе и здесь. Но «мужской мир», в «Молчании» облагороженный стоицизмом и глубиной рефлексии, в «Ирландце» представлен как зловонный филиал дантовского ада. Одни только женщины, даже молча, умудряются сохранять человеческое достоинство, не полностью отдаваться стихии зла. По счастью, они могут себе позволить не предавать и не убивать, пусть и не способны помешать происходящему.

Реальный Ширан перед смертью облегчил душу, рассказав о совершенном. Экранный Ирландец расходится с ним в главном: он не решается нарушить омерту. Вероятно, это можно принять за ответ Скорсезе на главный вопрос — зачем опять входить в это кислотное болото, смакуя подробности погрязшего в грехе мира? Сражение заранее проиграно, исправить людей нечего и надеяться. Остается одно, последнее средство борьбы со злом: хотя бы не молчать.

 

[Глокая Куздра]

В России из 68 фильмов, получивших господдержку, в прокате окупились восемь

В России в январе — ноябре текущего года 68 кинолент получили господдержку, но только восемь из них окупились в прокате. Об этом пишут со ссылкой на данные Единой федеральной автоматизированной информационной системы сведений о показах фильмов в кинозалах (ЕАИС).
По информации издания, окупились киноленты «Т-34», «Бабушки легкого поведения 2», «Миллиард», «Любовницы», «Трезвый водитель», «Давай разведемся!», «Верность», «Балканский рубеж».
В прошлом году за аналогичный период в прокате окупились девять из 54 лент, производство которых было поддержано государством, то есть коммерчески успешной оказалась каждая шестая.
Для того чтобы фильм стал коммерчески успешным, ему необходимо собрать в прокате в два раза больше, чем на него было потрачено, объяснил аналитик кинобизнеса Сергей Лавров. Около половины кассовых сборов по итогу проката забирают кинотеатры, еще около 10–15% достается дистрибьютору, поэтому продюсерам остается около 40–42% кассовых сборов, напомнил Лавров.
Наибольший доход по итогу проката, 522 млн руб., своим продюсерам в 2019 году принесла картина «Т-34» кинокомпании «Марс Медиа». Эта военная драма собрала в прокате 2,3 млрд руб., заняв третье место по кассовым сборам среди всех вышедших в 2019 году лент после «Короля Льва» и «Мстители: Финал». На производство картины кинокомпания потратила 443,8 млн руб., еще 120 млн она получила безвозмездно от Фонда кино, следует из данных ЕАИС. Наибольший убыток зафиксирован у приключенческой ленты «Тайна печати дракона», которую «Русская фильм группа» снимала совместно с китайской China Film Group. Суммарно на производство было потрачено 2,3 млрд руб., из которых 90 млн руб. выделил Фонд кино. В российском прокате картина сумела заработать только 333,5 млн руб.

 

[Глокая Куздра]

В чем прелесть новогоднего первоянварского полуденного просыпания - узнаешь вдруг, что племянницу Ван-Дамма в "Самоволке" и дочку Мела Гибсона в "Чего хотят женщины" - играет одна и та же актриса - Эшли Джонсон...
Вот, теперь и вы знаете.